AIVA
Kunstig intelligens muliggør den revolution inden for musikproduktion, der nu er kendt som AIVA, og musikkomposition er en vigtig del af denne forandring. AIVA er et fantastisk eksempel på tilgængelig AI-baseret musikproduktionssoftware, som vi kan bruge i dag. Denne særlige musikgenereringsløsning skaber sammen med den menneskelige komponist ret hurtigt originale numre, selv uden detaljerede musikrødder hos brugerne. Det anvendte delingsværktøj ændrede sig også fra det enkle med grundlæggende melodier til det fjerde, der samtidig er musikproducerende.
Hvem er AIVA?
AIVA (Artificial Intelligence Virtual Artist) er en skybaseret Alex Daube-kunstner, hvis fokus er på den assistent, der udnytter maskinlæringsviden til at skabe sin innovation inden for musik. Da det er et Luxembourg-baseret team, er det gavnligt for specifikke områder som følelsesmæssig musik, filmsoundtracks eller klassisk musik. AIVA's ikke-loop-baserede karakteristik gør det muligt for værktøjet at skabe intet andet end sammenhængende musikstykker ved at bruge forskellige instrumenter og bestemme en idés hjul.
Denne applikation imødekommer brugernes forskellige behov - f.eks. spiludviklere, der leder efter baggrundsmusik, filminstruktører, der beder om midlertidige spor, og musikere, der søger inspiration. Softwarens grænseflade er venlig nok til nye brugere, mens det også er muligt at få detaljerede kontroller til professionelle.
Hvad er AIVA's vigtigste egenskaber og funktioner?
Først og fremmest har AIVA flere funktioner, som vi ikke finder i andre AI-værktøjer inden for musik. Generatoren er især bygget op omkring genrer som rock, elektronisk, pop og klassisk. Programmet giver dig mulighed for at skabe musik med følelser som glad, trist eller anspændt.
Programmet understøtter eksport fra stem, som i bund og grund er mix af instrumenter, der nemt kan bruges af professionelle. Det faktum, at en bruger kan uploade en sang, som han/hun kan lide, og at AIVA er i stand til at registrere en sangs stil, kan betragtes som et skridt fremad. Systemet vil også gemme og huske dine præferencer over tid og tilpasse sig dine musikalske behov.
AIVA's brugerdefinerede modeltræningsfunktion er tilgængelig for erhvervskunder, så de kan skabe deres egne unikke lydprofiler. De kan bruge webinterfacet til at foretage grundlæggende ændringer af de genererede kompositioner, før de eksporteres.
Anvendelse i praksis
Praktisk anvendelse af AIVA kan vise softwarens stærke og svage sider. Det høje niveau af musikkonsistens gør helt sikkert, at den hele tiden er placeret højt oppe; der er god melodilogik og musikinstrumenter, der gør hvert spor klart. Dynamiske parametre som lydstyrke og placering af stilhed sker også uden problemer.
Først og fremmest er den maksimale workflow-effektivitet programmets force. Selv et 2-minutters soundtrack kan produceres på mindre end et minut, og hvis man ønsker høj kvalitet, er der altid mulighed for at gøre det anderledes. Følelser kan styres fra positive til negative uden problemer - at vælge "episk" vil give et andet resultat end "melankolsk".
Men der er visse situationer, hvor værktøjet måske ikke er så effektivt til at håndtere meget specifikke genreanmodninger, da det ligger uden for dets hovedområde. Mens det er en smal sag at opnå stor musik ved hjælp af AI som Beethovens eller andre berømte komponisters, kan noget, der er vovet at udforske, såsom synthwave eller flamenco, give anledning til tilfældige følelser af tilfredshed. Vi har fundet ud af, at AI her og der kommer med ideer, der er lidt ude af sammenhæng med hovedideen.
Det er rigtigt, at konsistensen af outputtet afhænger af længden af nummeret - jo kortere (1-2 minutter), jo mere solidt, eller genren på 5+ minutter vil sandsynligvis afsløre sin akilleshæl. Bortset fra det har værktøjerne en begrænset anvendelse på grund af musikorganisationens internationale bånd, for eksempel kunne en sang være under- eller overudviklet, og det ville ikke være muligt.
En hurtig manual til implementering
Opsætningsproceduren for AIVA er nem. Dette er, hvad der vises på instrumentbrættet, når du er kommet ind på din konto:
Den stilbaserede tilgang er perfekt til dem, der bruger værktøjet for første gang. Som nybegynder kan du vælge mellem en række stemninger og genrer og derefter vælge længden på indholdet og hastigheden på beatet. Desuden fungerer de avancerede parametre godt til at tilpasse instrumenteringens tæthed og kompleksitetsniveauet. Ved at trykke på generér vises en række muligheder, som du kan vælge imellem igen.
De, der ikke er begyndere, kan bruge deres egne MIDI- eller lydreferencer som modeller for AI'en. Når der skabes nyt indhold, sporer platformen de harmoniske og rytmiske mønstre ved at analysere inputreferencen. Denne teknik er især nyttig, når behovet er at have musik, der harmonerer godt med det eksisterende projekt.
På et senere tidspunkt kan brugerne udføre nogle grundlæggende ændringer i den medfølgende editor. Dette kan gøres på afspilningsstadiet, og brugerne kan praktisk talt foretage VSO (+/-), tempoændring og også genskabe et bestemt segment. Slutproduktet leveres i WAV-, MP3- eller MIDI-filformater, mens forskellige sektioner er tilgængelige i premium-planer.
Fordele og ulemper
Fordele: AIVA skaber velstrukturerede sange med kun minimale bidrag fra brugerne.
Fordele: Platformen er godt designet til at hjælpe nybegyndere med at tage de første skridt, samtidig med at den også opfylder de professionelles behov.
Fordele: Ved hjælp af følelsesmæssige parametre påvirker musikken indholdets karakter ord for ord.
Ulemper: Når du beslutter dig for at gå ud over traditionelle (klassiske/cinematiske) stilarter, er det, når du indser, at der er genre... Læs mere
Ulemper: Platformen er mere et mangesidet ad hoc-værktøj, og derfor mangler den raffinementet fra software, der er designet til musikproduktion.
Ulemper: Kompositionernes lange varighed afslører nogle gange AI'ens svaghed i forhold til at finde på en sammenhængende struktur.
AIVA giver et rigtig godt tilbud, især til folk, der har brug for baggrundsmusik (royaltyfri) og har et udgangspunkt for deres musikalske kreationer. Dette erstatter ikke menneskelige komponister til dyre film og lignende, men at fungere som musikkens demokratiserende kraftfulde assistent er noget, ingen bør gå glip af.
