인공 지능은 현재 AIVA로 알려진 음악 제작의 혁명을 촉진하고 있으며, 음악 작곡은 이러한 변화의 한가운데 자리 잡고 있습니다. AIVA는 오늘날 우리가 사용할 수 있는 인공지능 기반 음악 생성 소프트웨어의 놀라운 예입니다. 이 특별한 음악 생성 솔루션은 인간 작곡가와 함께 사용자가 정교한 음악적 뿌리가 없어도 독창적인 트랙을 상당히 빠르게 만들어냅니다. 사용되는 공유 도구도 기본 멜로디의 단순한 도구에서 네 번째 도구는 동시에 음악을 제작하는 도구로 바뀌었습니다.
AIVA는 누구인가요?
AIVA(인공지능 가상 아티스트)는 클라우드 기반의 아티스트 알렉스 다베가 머신러닝 지식을 활용하여 음악 분야의 혁신을 만들어내는 어시스턴트에 초점을 맞춘 팀입니다. 룩셈부르크에 기반을 둔 팀으로 감성적인 음악, 영화 사운드트랙 또는 클래식 음악과 같은 특정 분야에 강점을 가지고 있습니다. AIVA의 비루프 기반 특성 덕분에 이 도구는 다양한 악기를 사용해 일관성 있는 음악을 만들고 아이디어의 바퀴를 결정할 수 있습니다.
이 응용 프로그램은 배경 음악을 찾는 게임 개발자, 임시 트랙을 찾는 촬영 감독, 영감을 찾는 음악가 등 사용자의 다양한 요구를 충족합니다. 이 소프트웨어의 인터페이스는 신규 사용자에게도 충분히 친숙하며 전문가를 위한 세부적인 제어 기능도 갖추고 있습니다.
AIVA의 주요 특징과 기능은 무엇인가요?
무엇보다도 AIVA는 다른 음악 AI 도구에서는 찾아볼 수 없는 몇 가지 기능을 선보입니다. 특히 이 생성기는 록, 일렉트로닉, 팝, 클래식과 같은 장르를 중심으로 제작되었습니다. 이 애플리케이션을 사용하면 행복, 슬픔 또는 긴장감과 같은 감정을 담은 음악을 만들 수 있습니다.
이 프로그램은 기본적으로 전문가가 쉽게 사용할 수 있는 악기 믹스인 스템에서 내보내기를 지원합니다. 사용자가 좋아하는 곡을 업로드할 수 있고 AIVA가 곡의 스타일을 감지할 수 있다는 사실은 한 단계 발전한 것으로 볼 수 있습니다. 또한 이 시스템은 시간이 지남에 따라 사용자의 선호도를 저장하고 기억하여 사용자의 음악적 요구에 맞게 스스로 적응합니다.
AIVA의 맞춤형 모델 트레이닝 기능은 비즈니스 고객이 자신만의 고유한 사운드 프로필을 만들 수 있도록 지원합니다. 웹 인터페이스를 사용하여 생성된 컴포지션을 내보내기 전에 기본적인 수정을 할 수 있습니다.
실제 사용 사례
AIVA를 실제로 적용해 보면 소프트웨어의 강점과 약점을 알 수 있습니다. 음악의 일관성이 높기 때문에 항상 상위권에 랭크되어 있고, 멜로디 로직과 악기 배치가 잘 되어 있어 각 트랙을 선명하게 만들어 줍니다. 음량 및 무음 배치와 같은 동적 매개 변수도 문제없이 수행됩니다.
우선, 워크플로우 효율을 극대화한 것이 이 프로그램의 장점입니다. 2분 분량의 사운드트랙도 1분 이내에 제작할 수 있으며, 고품질을 원한다면 언제든지 다른 방식으로 작업할 수 있는 옵션이 있습니다. 감정은 문제없이 긍정에서 부정으로 제어 할 수 있습니다. "서사시"를 선택하면 "우울한"과 다른 결과를 얻을 수 있습니다.
그러나 이 도구가 주요 범위를 벗어난 매우 특정한 장르의 요청을 처리하는 데 효율적이지 않을 수 있는 특정 상황이 있습니다. 베토벤이나 다른 유명 작곡가처럼 AI의 도움을 받아 훌륭한 음악을 만드는 것은 식은 죽 먹기지만, 신스웨이브나 플라멩코처럼 대담하게 도전하는 것은 부담스러운 만족감을 불러일으킬 수 있습니다. 우리는 여기저기서 AI가 주된 아이디어의 맥락에서 약간 벗어난 아이디어를 만들어내는 것을 발견했습니다.
트랙 길이에 따라 결과물의 일관성이 달라지는 것은 사실입니다. 짧을수록(1~2분) 더 탄탄하거나 5분 이상의 장르는 아킬레스건이 드러날 수 있습니다. 그 외에도 음악 조직의 국제적 관계로 인해 도구의 사용이 제한되어 있으며, 예를 들어 노래가 부족하거나 과도하게 개발되어 불가능할 수 있습니다.
빠른 구현 매뉴얼
AIVA의 설정 절차는 간단합니다. 계정을 입력한 후 대시보드에 표시되는 내용은 다음과 같습니다:
스타일 기반 접근 방식은 이 도구를 처음 사용하는 사람들에게 적합합니다. 초보자라면 일련의 분위기와 장르 중에서 선택한 다음 콘텐츠의 길이와 비트의 속도를 선택할 수 있습니다. 또한 고급 매개 변수는 악기의 밀도와 복잡성 수준을 조정하는 데 적합합니다. 생성을 누르면 다시 선택할 수 있는 여러 옵션이 나타납니다.
초보자가 아닌 사용자도 자신의 미디 또는 오디오 레퍼런스를 AI의 모델로 사용할 수 있습니다. 새로운 콘텐츠를 만드는 동안 플랫폼은 입력 레퍼런스를 분석하여 화성 및 리듬 패턴을 추적합니다. 이 기술은 기존 프로젝트와 잘 어울리는 음악이 필요할 때 특히 유용합니다.
이후 단계에서 사용자는 제공된 편집기에서 몇 가지 기본적인 변경을 수행할 수 있습니다. 이 작업은 재생 단계에서 수행 할 수 있으며 사용자는 실제로 VSO (+/-), 템포 변경 및 특정 세그먼트의 재 생성을 수행 할 수 있습니다. 최종 제품은 WAV, MP3 또는 MIDI 파일 형식으로 제공되며, 프리미엄 요금제에서는 다양한 섹션을 사용할 수 있습니다.
장단점
장점: AIVA는 사용자의 최소한의 기여만으로 잘 짜여진 곡을 만들어냅니다.
장점: 이 플랫폼은 초보자가 첫 걸음을 내딛을 수 있도록 지원하면서 전문가의 요구도 충족하도록 잘 설계되어 있습니다.
장점: 감정 매개변수를 사용하여 음악이 콘텐츠의 캐릭터에 단어 하나하나에 영향을 줍니다.
단점: 전통적인 (클래식/시네마틱) 스타일을 넘어서기로 결정할 때마다 장르가 있다는 것을 깨닫게 될 때입니다. 더 보기
단점: 이 플랫폼은 다방면에 걸친 임시 도구에 가깝기 때문에 음악 제작을 위해 광범위하게 설계된 소프트웨어의 정교함이 부족합니다.
단점: 작곡의 긴 특성으로 인해 일관된 구조를 만드는 데 있어 AI의 약점이 드러나는 경우가 있습니다.
AIVA는 특히 배경 음악(로열티 무료)의 필요성을 확인하고 음악 창작의 출발점이 있는 사람들에게 매우 좋은 기회를 제공합니다. 고가의 영화 등을 위해 인간 작곡가를 대체하는 것은 아니지만, 음악 민주화를 위한 강력한 조력자로서의 역할은 누구도 놓쳐서는 안 될 부분입니다.